Vores påstand

Originale reklameartikler og gaver kommer først til deres fulde ret, når de formår at skabe en direkte og personlig forbindelse mellem giver og modtager. Vores stadig mere digitale og anonyme hverdag gør kun dette behov større. Her er der ingen forskel på gaver givet i forretningsmæssigt eller personligt øjemed. Gaver som kommer fra hjertet har den højeste emotionelle værdi. Modtageren glæder sig altid stort, når giveren har gjort sig nogle tanker om gaven. Denne følelse af eksklusivitet er vores ledetråd.

Samtidig er vi os fuldt ud bevidst: Bag alle gode ideer gemmer der sig et kreativ talent. Renommerede designere, moderne kunstnere og unge talenter har længe beriget vores produktpalette med deres fantasifulde designs. Med deres passion og kunstneriske talent er de en vigtig del af den store Berendsohn-familie.

Det er måske nok store krav, men heldigvis deler kunderne vores begejstring for enestående produkter. Fremragende produktdesign har kronede dage og nyder stor popularitet. Vi er yderst tilfredse og stolte over at vores kvalitetskrav høster anerkendelse, bl.a. i form af de mange store designpriser som produkterne fra Berendsohn gennem tiden er blevet præmieret med.

Designer

Lidenskabelig begejstring

Design er mere end bare smukke former. Æstetik, funktionalitet og materialevalg smelter sammen til en helt særlig stemning. Fremragende produktdesign beriger vores hverdag med opfindsomhed, individualitet og tidløshed. Hos Berendsohn AG hører der dog flere vigtige aspekter med: Ved siden af de kreative aspekter skal designerne også tage hensyn til økonomien bag produktionsprocessen og designe bæredygtig emballage.

Derfor sætter vi altid stor pris på at arbejde sammen med professionelle designere. Vi har dog også øje for eksperimentelt design eller ukonventionelle koncepter, og understøtter med stor begejstring unge, sprudlende talenter, der har noget nyt at berige branchen med. Et eksempel herpå er det spændende og kreative samarbejde med studerende på kunstskolen Muthesius i Kiel, der har konciperet og udviklet forskellige ideer, der til sidst er blevet til færdige produkter.

De bedste gaver har altid en særlig værdi. Enten på grund af ideen, historien eller oprindelsen. Disse tanker lå til grund for Berendsohn Blue Line Kollektion. En æstetisk og bæredygtig samling af usædvanlige objekter, som vi har udviklet i tæt samarbejde med vores designere og kunstnere.

Awards

Vores mål er at udvikle produkter med en enestående funktionalitet og et helt unikt formsprog. Karakteristiske produkter, der skiller sig ud fra mængden og tiltrækker sig stor opmærksomhed.

Det er måske nok store krav, men heldigvis deler kunderne vores begejstring for enestående produkter. Fremragende produktdesign har kronede dage og nyder stor popularitet. Vi er yderst tilfredse og stolte over at vores kvalitetskrav høster anerkendelse, bl.a. i form af de mange store designpriser som produkterne fra Berendsohn gennem tiden er blevet præmieret med.

Disse udmærkelser motiverer os til at fortsætte vores kreative og eksperimentelle udvikling, så vi også i fremtiden kan opfylde de høje forventninger til vores reklameartikler og gaver.

Kunstnere

Billedkunst finder beundring og anerkendelse på verdens museer. Men også i hverdagen gør kunsten vores liv farverigt og afvekslende. Lader man en gruppe kunstnere illustrere diverse hverdagsgenstande, får man en række spændende ”hverdagskunstværker”. Vi sætter stor pris på vores mangeårige samarbejde med usædvanlige kunstnere. Sammen har vi udviklet vores egne ”hverdagskunstværker”.

Dette berigende samarbejde har resulteret i særprægede reklamegaver med en høj genkendelsesværdi. Gaverne fortæller små, fantastiske historier, hvilket gør dem populære hos modtagerne. Enkelte af vores produkter klarer endda i ny og næ springet fra reklamegave til samlerobjekt.

  • ”Die Schlumper” er en kunstnergruppe fra Hamborg, hvis medlemmer har forskellige handicaps men mindst lige så mange forskellige kunstneriske talenter. I modsætning til mange andre kunstnergrupper har de dannet et atelierfællesskab uden at lægge sig fast på et bindende koncept.

    Deres første atelier lå i byejendommen Schlump, som hørte under anstalten Alsterdorfer. Som man aner, gav huset navn til kunstnergruppen. Die Schlumper har siden gået deres sejrsgang med både udstillinger i ind- og udland, reportager i presse og fjernsyn samt katalog- og bogudgivelser. Gruppen er dermed blevet en kendt institution langt uden for Hamborgs grænser. Siden 2002 har ”Die Schlumper” været tilknyttet alsterarbeit GmbH, som ved at markedsføre værkerne har været i stand til at udbetale kunstnerne regelmæssige lønninger.

    Vores porcelænskrus fra Cool-serien fås i mange forskellige designs, og flere af disse er malet af die Schlumper. Nye designs kommer hele tiden til.

    www.schlumper.de

    Schlumper
  • Gustavo er en af de mest kendte, moderne spanske kunstnere i Tyskland. Hans er især berømt for sine farvestrålende, groteske og karakteristiske figurer.

    Hans værker er inspireret af Joan Miró, Jimi Hendrix og Woody Allen. I løbet af sine næsten 20 år i Berlin mellem 70’erne og 90’erne nåede han at præge bybillede massivt. Efter mellemstop i bl.a. Barcelona, Paris og Bruxelles bor han i dag i den nordøstlige del af Mallorca

    Gustavo
  • Michael Poliza fra Hamborg gik fra at være handelsmand med mange jern i ilden til en af verdens mest efterspurgte naturfotografer. Karrieren som professionel fotograf opstod dog nærmest ved et tilfælde. Da han var først i 30’erne trak han sig i vid udstrækning tilbage fra sine virksomheder, og tog i stedet på verdensrejse og fotograferede naturen.

    Hans risikovillighed og opdagelsestrang i kombination med en god portion held har gjort Michael Poliza til den, han er i dag: En lidenskabelig og intensiv fotograf, der er mester i at se tingene fra en anden vinkel.

    Michael Poliza
  • Udover klassiske fotobøger udgiver Michael Poliza også regelmæssigt særudgaver eller samlerobjekter i begrænset oplag. Hans billeder og historier er blevet trykt verden over, bl.a. i Stern, DB Magazin, Lufthansa Magazin, Paris Match, Sunday Times og German Vogue.

    Diego Arango Arango
  • Han blev verdensberømt for sine drømmebilleder fulde af nativ symbolik og mystiske gåder. Hans kunst er stærkt inspireret af den præcolombianske højkultur. Arango fornyer de gamle historier med hypnotisk kraft, stærke farver og universelle symboler, så de fremstår i et helt nyt lys.

    Sonia Renard
  • Kitty Kahane er en af Berlins mest berømte kunstnere. Hun arbejder både som illustrator, designer og kunstmaler, og har studeret på kunstskolen Berlin-Weißensee. Hun blev desuden udlært på porcelænsfabrikken Meißen. Hendes umiskendelige stil pryder bøger, porcelæn og sågar frimærker.

    Kitty Kahane har udstillet i Berlin, Paris, Hannover, Frankfurt, Køln, Luxembourg og Zürich. Hun lader også sit talent glimre hos virksomheder som JAB Anstoetz, Rosenthal og Volkswagen. Hendes illustrationer har vundet mange priser, bl.a. fra Art Diretors og Stiftung Buchkunst.

    Kitty Kahane
  • Der Cartoonist Gernot Gunga lebt und arbeitet vor den Toren Hamburgs. Im Sachsenwald hat er einen ganzen Zoo aus Bibern, Hunden, Pinguinen, Hühnern, Füchsen, Hasen und Schweinen erschaffen - seine Handskizzen scannt er ein und koloriert sie am digitalen Zeichentablett.

    Die Komik aus dem Idyll zu schöpfen und das romantische Ambiente in die Absurdität des Alltäglichen zu verwandeln, das ist die Idee hinter Gungas Cartoons. Er versteckt menschliche Eitelkeiten und sprachlichen Witz unter Pelz und Federn. Ohne Perfektionsanspruch aber mit dem Blick fürs Detail haben seine zahllosen Zeichnungen eins gemeinsam: sie sind tierisch menschlich.

    Gernot Gunga
  • Tegneserietegneren Gernot Gunga lever og arbejder i nærheden af Hamborg. I Sachsenwald har han skabt en hel zoo af bævere, hunde, pingviner, høns, ræve, harer og grise. Han tegner dyrene i hånden og scanner dem ind på computeren for til sidst at farvelægge dem på en tegnetablet.

    Gungas tegneserier bygger på en grundide om at hive det komiske frem i idylliske eller romantiske situationer, og derigennem påvise hverdagens absurditeter. Han skjuler menneskelige nykker og sproglige vitser under pels- og fjerdragter. Uden at være perfektionistisk, men med et sikkert blik for detaljen, har hans mange tegninger en ting til fælles: De blander mennesker og dyr på mesterlig vis.

    Sibylle Bauhaus
  • Den hollandske kunstner Tim Hupkes fra Arnhem studerede reklame på kunstakademiet Willem de Kooning Rotterdam. Hans tegninger, illustrationer og digitale kompositioner ser verden med humoristiske og farvestrålende briller.

    Tim Hupkes eksperimenterer med traditionelle symboler fra kunst og nutidens metaforer. Hans sanselige og legesyge værker har fuld knald på farverne og er fulde af poesi og drømmende fantasi.

    Tim Hupkes